Hasan Ersel, Deniz Koloğlu ve Ali Pınar – Cemal Reşit Rey (2014)

Bu kitap, operetleri ve klasik müzik besteleriyle bilinen Cemal Reşit Rey’in 100. doğum yılı için, Açık Radyo’da gerçekleştirilmiş özel programın kaydı.

Farklı görüşlerden isimlerin konuk olduğu program, Cemal Reşit Rey’i besteci, orkestra şefi, piyanist ve öğretmen gibi yönleriyle ele alarak bir nevi Cemal Reşit Rey portresi ortaya koyuyor.

Kitaba katkıda bulunan isimler ise şöyle: Aydın Karlıbel, Cemal Ünlü, Cihat Aşkın, Ece İdil, Ercan İmre, Ertuğrul Sevsay, Evin İlyasoğlu, Ezgi Saydam, Filiz Ali, Gülper Refiğ, Halit Refiğ, Leyla Pınar, Panayot Abacı, Renin Kosal, Seher Tanrıyar ve Yalçın Tura.

  • Künye: Hasan Ersel, Deniz Koloğlu ve Ali Pınar – Cemal Reşit Rey, Pan Yayıncılık

Melih Duygulu – Türk Halk Müziği Sözlüğü (2014)

Uzun ve zorlu alan araştırmalarına dayanan, Türkiye’nin yerel müziği terminolojisi için kapsamlı bir rehber.

Halk müziği alanında yürüttüğü önemli çalışmalarla bilinen Melih Duygulu, üç binden fazla maddenin yer aldığı bu nadide sözlüğünde, “Abdal müziği”nden “Acem ağzı”na, “Bozlak ayağı”ndan “Çarpana”ya “Dikine döğme”den “Ehl-i makam”a ve “Hacı ilâhisi”ne pek çok terim, kavram ve deyimi açıklıyor.

  • Künye: Melih Duygulu – Türk Halk Müziği Sözlüğü, Pan Yayıncılık

Gül Sabar – Sesimiz: Eğitimi ve Korunması (2014)

Gül Sabar bu çalışmasında, kendi şan anlayışı çerçevesinde, en değerli çalgı olan ve özen isteyen insan sesinin nasıl eğitilebileceğine ve hangi yollarla korunabileceğine odaklanıyor.

Sabar çalışmasında, insan sesinin geçmişini, yapısını ve işleyişini inceliyor ve bunun nasıl geliştirilebileceğini araştırıyor.

Sabar’ın kitabı, karmaşık bir enstrüman olan sesin nasıl geliştirilebileceğini ve sesin bir virtüöz gibi nasıl kullanılabileceğini uygulamalar, teknikler aracılığıyla ve kolay anlaşılabilir bir dille anlatıyor.

Çalışmanın, sesini iyi kullanmak isteyenlere veya onu geliştirmeyi düşünenler için altın değerinde bir rehber olduğunu söyleyelim.

  • Künye: Gül Sabar – Sesimiz: Eğitimi ve Korunması, Pan Yayıncılık, eğitim, 192 sayfa

Ömer Bozkurt – Müzik Coğrafyasında Duraklar (2008)

Gezi kitaplarıyla da bilinen Ömer Bozkurt, ‘Müzik Coğrafyasında Duraklar’da, görevli olarak gittiği bazı Avrupa kentlerine yaptığı müzik yolculuklarını anlatıyor.

Bu yolculuklar, her ne kadar görev amaçlı olsa da, Bozkurt’un bunu bir seyahate dönüştürdüğü ve gittiği şehirlere dışarıdan bakabildiği söylenebilir.

Bozkurt, Avrupa Festivaller Birliği toplantıları çerçevesindeki yaptığı dört yolculuğu ve bir yabancı müzik vakfının ödül töreniyle George Enescu Festivali ve Müzik Yarışması’nı izlemek amacıyla yaptığı iki yolculuğundaki deneyimlerini bizimle paylaşıyor.

  • Künye: Ömer Bozkurt – Müzik Coğrafyasında Duraklar, Sevda-Cenap And Müzik Vakfı Yayınları, anı, 164 sayfa

Kolektif – Mitos Diyarında Çağdaş Bir Kültür Odağı (2008)

‘Mitos Diyarında Çağdaş Bir Kültür Odağı’, 2008’de kuruluşunun üzerinden 10 yıl geçmiş Ayvalık Uluslararası Müzik Akademisi’nin (AIMA) serüvenini anlatıyor.

AIMA’da, Lukas David, Çiğdem İyicil, Bohuslav Matousek, Ulrich Eichenauer yönetiminde keman ve viyola; Leontina Vaduva yönetiminde şan; İdil Biret yönetiminde piyano ve Maria Kliegel yönetiminde viyolonsel eğitimleri bulunuyor.

Kurumun on yıllık çalışmalarına baktığımızda, şu an orkestralarda ve yurt dışında faaliyet gösteren birçok müzisyenin yolunun buradan geçtiğini görüyoruz.

Öte yandan bu kuruma dair bilinenlerin çok az olduğu da aşikâr.

İşte bu derleme kitapta, sadece Ayvalık için değil tüm Türkiye için önemli bir değeri olan bu kurumun tarihi anlatılıyor.

  • Künye: Kolektif – Mitos Diyarında Çağdaş Bir Kültür Odağı, Kitap Yayınevi, müzik, 164 sayfa

Ahmet Say – Müzik Nedir, Nasıl Bir Sanattır? (2008)

Ahmet Say kapsamlı çalışması ‘Müzik Nedir, Nasıl Bir Sanattır?’da, müzik sanatının temel bilgilerini rahat okunan bir dille anlatıyor.

Yazarının “Halk kitabı” olarak tanımladığı çalışma, müzik bilgisini geliştirmek isteyen okurlar için rehber bir eser olmayı amaçlıyor.

Kitapta, müziğin ne olduğundan müziğin malzemelerine; müziğin rönesans, barok, klasik, romantik ve modern dönemlerinden Türkiye’de çoksesli müziğe; caz müziğinden halk müziğine kadar birçok konu bulunuyor.

Kitap, müzik bilgisini geliştirmek isteyenlere ziyadesiyle hitap edebilecek nitelikte.

  • Künye: Ahmet Say – Müzik Nedir, Nasıl Bir Sanattır?, Evrensel Yayınları, müzik, 264 sayfa

Mehmet Güntekin – İstanbul’un 100 Şarkısı (2014)

İstanbul, üzerine en çok şarkı yazılan şehirlerin başında gelir.

Çeşitli dönemlerde İstanbul hayatında yer etmiş, kimi klasikleşmiş şarkılar bu derlemede. ‘Ada Sahillerinde Dolaşıyorum’dan ‘Biz Heybeli’de Her Gece’ye, ‘Benim Gönlüm Sarhoştur’dan ‘Dönülmez Akşamın Ufkundayız’a ve ‘Boğaziçi Şen Gönüller Yatağı’na, yüz efsane şarkı.

  • Künye: Mehmet Güntekin – İstanbul’un 100 Şarkısı, İstanbul Büyükşehir Belediyesi Kültür A. Ş. Yayınları

Stavros Stavridis – Anatol Türküleri, 1896 (2017)

Bu kitap, Osmanlı’da yayımlanan ilk halk türküleri derlemesi oluşuyla altın değerinde bir kaynak.

Stavros Stavridis’in bu altın değerinde çalışması, 126 Karamanlı türküsüne yer veriyor.

Kitapta türküler, hem orijinallerindekiler gibi Yunan alfabesi hem de Latin alfabesiyle yer alıyor.

Gelecek kuşaklara aktarmak amacıyla bu türküleri derlediğini söyleyen Stavridis’in çalışması, Türklerle Rumlar arasında kopuşun başladığı bir dönemde, 19. yüzyılda yayımlanmasıyla da oldukça anlamlı.

Kitabın bir diğer ilginç yanı da, Kapadokya ve Karadeniz’in Hıristiyan yerleşimlerinden Türkçe konuşan 600 Ortodoks’un da, ön sipariş vererek bu yayına destek sunmuş olması.

Çalışma, Türkiye’nin kültürel zenginliğini gözler önüne sermesi açısından büyük bir katkı.

  • Künye: Stavros Stavridis – Anatol Türküleri (1896), hazırlayan: Evangelia Balta ve Ari Çokona, Literatür Yayıncılık, müzik, 384 sayfa

Sencer Derya – Ney Öğretim Kitabı (2008)

Sencer Derya, kırk yıl boyunca ney öğrencisi yetiştirmiş bir isim.

Ney’den çıkması gereken sesin, aslında, insanın kendisine söylemesi gereken ses olduğunu söyleyen Derya kitabında, beş bölümde ney’i öğretiyor.

Kitapta, ney’in bölümlerinden Türk müziğinde makamlara, ney solosu ve taksiminden ney’de dudak pozisyonlarına kadar birçok konu yer alıyor.

Bir CD’yle sunulan kitapta ayrıca, ney’in tarihçesi; Türkiye kültürü, müziği ve edebiyatında ney’in yeri, geçmişten günümüze neyzenler; ney yapımı ve ney ustaları gibi, konuya dair zengin ayrıntılar bulunuyor.

  • Künye: Sencer Derya – Ney Öğretim Kitabı, yayına hazırlayan: Aziz Şenol Filiz, Pan Yayıncılık, müzik, 211 sayfa

Ahmet Özhan – Ses, Söz ve Sevgili (2008)

‘Ses, Söz ve Sevgili’, bu yıl sahnelerdeki 40. yılını kutlayan Ahmet Özhan’ın anılarından oluşuyor.

“Sanat, müzisyen için müzikten ibaret değildir. Sanat, hiçbir sanatçı için sadece icra etmekte olduğu alandan oluşmaz. Sanat, iç içe birçok şeyi barındıran, hayata dair birçok şeyi kucaklayan; birinin bitiminde bir diğerinin başladığı zincirleme bir oluşumdur.” diyen Özhan, bu kitabıyla, diğer bir sanat alanı olarak düşündüğü yazıyla kendini anlatmaya koyuluyor.

Din, İslam ve Muhammed; Ramazan hatıraları; kıssalar; Mevlânâ ve Mevlevilik; müzik ve dostluk konularındaki fikirleri, kitapta okurun karşısına çıkan birkaç başlık.

Kitapla beraber, Özhan’ın yorumladığı ilahilerden oluşan bir CD de veriliyor.

  • Künye: Ahmet Özhan – Ses, Söz ve Sevgili, Doğan Kitap, anı, 138 sayfa