Gavin Ambrose ve Paul Harris – Görsel Baskı Öncesi Hazırlık ve Üretim Sözlüğü (2012)

  • GÖRSEL BASKI ÖNCESİ HAZIRLIK VE ÜRETİM SÖZLÜĞÜ, Gavin Ambrose ve Paul Harris, çeviren: Mehmet Emir Uslu ve Candan Cengiz, Literatür Yayıncılık, sözlük, 304 sayfa

 

Baskı öncesi süreçleri, bir tasarımın somut bir ürüne dönüşümünü sağlayan başlıca araçlar. Gavin Ambrose ve Paul Harris’in, bu süreçlere dair bilgiyi sistematik hale getirmek amacıyla hazırladıkları elimizdeki sözlük, matbaa ve dijital baskı öncesi üretim süreçleri ile ilgili disiplinlerde kullanılan terimler hakkında açıklayıcı metinler ve görsel anlatımlar sunuyor. Geleneksel süreçlerden dijital ve web alanları gibi çağdaş ve deneysel olanlara kadar, baskı öncesi çalışmalarda yer alan birçok terimin ele alındığı sözlük, kâğıt ebatları ve tipografik standartlara dair veritabanı görevi gören bir referans bölümü de içeriyor.

Gavin Ambrose ve Paul Harris – Görsel Tipografi Sözlüğü (2012)

  • GÖRSEL TİPOGRAFİ SÖZLÜĞÜ, Gavin Ambrose ve Paul Harris, çeviren: Bengisu Bayrak, Literatür Yayıncılık, sözlük, 288 sayfa

 

Grafik tasarımcı Gavin Ambrose ve gazeteci Paul Harris imzalı ‘Görsel Tipografi Sözlüğü’, her türlü stili, sosyal gelenekleri ve âdetleri içeren bir konu olan tipografide en sık kullanılan anahtar kelime ve kavramlara yer veren bir çalışma. Her maddede özet bir yazılı açıklamayla birlikte konuyu örnekleyen bir görselin yer aldığı sözlükte, geleneksel ve klasikten güncel ve deneysele kadar, tipografi alanındakı çok sayıda detay açıklanıyor. Çalışma bunun yanı sıra, tipografinin temel ilkelerini, yöntemlerini, malzemelerini, ekipmanlarını ve kat ettiği teknik ilerlemeleri aydınlatmasıyla da iyi bir rehber niteliğinde.

Robert Edgar-Hunt – Kurmaca Yönetmenliği (2012)

  • KURMACA YÖNETMENLİĞİ, Robert Edgar-Hunt, Literatür Yayıncılık, sinema, 184 sayfa

 

‘Kurmaca Yönetmenliği’, bir sanat ve zanaat olarak film çekme işini kapsamlı bir bakışla ele alıyor. Kitapta, yapım ekibinin hazırlanmasından senaryo üzerinde çalışmaya, planları oluşturmaktan oyuncu yönetimine ve kurgunun yapılmasından filmin gösterimi ve dağıtımına kadar, film yapma süreci adım adım anlatılıyor. Sergei Eisenstein , Mike Leigh, Robert Rodriguez ve Martin Scorsese gibi yönetmenlerin çalışmalarının da incelendiği kitapta, film üretme sürecinde, yönetmen adayını yaratıcı olmaya itecek ve zorlukları aşmasında ona faydalı olabilecek ipucu ve  alıştırma ile uzmanlardan teknik ve mesleki öneriler de yer alıyor.

Robert Edgar-Hunt, John Marland ve James Richards – Senaryo Yazımı (2012)

  • SENARYO YAZIMI, Robert Edgar-Hunt, John Marland ve James Richards, çeviren: Gülengül Altıntaş, Literatür Yayıncılık, rehber, 208 sayfa

 

Üç yazarlı ‘Senaryo Yazımı’, film yapımının temelini oluşturan en önemli öğelerden senaryo yazım sanatının ve zanaatının inceliklerini gösteriyor. Kitap boyunca, yazarın senaryosuna şekil vermesine ve zorlu kısımları yaratıcı çözümlerle aşmasına yardımcı olacak alıştırmalar, sektörden profesyonellerin verdiği taktik ve tavsiyeler gibi bazı pratik bilgiler de sunuluyor. Senaryo türleri, fikir bulmak, hikâye anlatımı, spotlar, tretman, sunum, karakter oluşturma, bir dünya yaratmak, mizansen, aksiyon, diyalogların yazılması gibi konuların yer aldığı kitap, tatmin edici senaryolar yazmak konusunda sağlam öneriler sunuyor.

Robert Edgar-Hunt, John Marland ve Steven Rawle – Film Dili (2012)

  • FİLM DİLİ, Robert Edgar-Hunt, John Marland ve Steven Rawle, çeviren: Senem Aytaç, Literatür Yayıncılık, sinema, 192 sayfa

 

Üç yazarlı ‘Film Dili’, sinemanın kendine özgü dilini çok sayıda kavram ile sinema tarihine geçmiş kimi filmlerden hareketle açıklamaya koyuluyor. Altı bölümden oluşan kitapta ilkin, film göstergebilimi bağlamında, sinemasal metinlere atfedilen anlamların oluşturulmasında görsel ve işitsel öğelerin nasıl bir işlevi olduğu inceleniyor. Çalışmanın devamında da, filmde kusursuz bir anlatının ne şekilde inşa edileceği, filmlerdeki metinlerarasılık, ideolojik boyutun filmde nasıl ortaya çıktığı, kadraj ve görüntü kullanımlarının olmazsa olmazları ve filmde anlamın hangi göstergelerle yaratıldığı gibi konular ele alınıyor.

Mark Wigan – Görsel İllüstrasyon Sözlüğü (2012)

  • GÖRSEL İLLÜSTRASYON SÖZLÜĞÜ, Mark Wigan, çeviren: Mehmet Emir Uslu, Literatür Yayıncılık, sözlük, 288 sayfa

 

‘Görsel İllüstrasyon Sözlüğü’, illüstrasyon alanında kullanılan anahtar kelimeler için, kullanımı kolay bir referans oluşturuyor. Sözlüğün her başlığı altında, sözü edilen konuyu açıklayan bir metin ve görsel bir örnek bulunuyor. Çalışma, grafitti, duvar resmi, fotomontaj, Art Nouveau ve Dada gibi, illüstrasyon alanında kullanılan sayısız terim ve kuramla ilgili açık tanımlar vermesinin yanı sıra, yanlış kullanılan pek çok sözcüğü ve illüstrasyon dünyasındaki önemli kişileri de kapsıyor. Sözlük, geleneksel ve klasik olandan, çağdaş ve deneysel olana dek pek çok terim için görsel bir açıklama sunmasıyla önemli bir kaynak.

Jane Barnwell – Film Yapımının Temelleri (2011)

  • FİLM YAPIMININ TEMELLERİ, Jane Barnwell, çeviren: Gülengül Altıntaş, Literatür Yayıncılık, eğitim, 208 sayfa

 

Jane Barnwell imzalı ‘Film Yapımının Temelleri’, sinema eğitimi alan öğrencilerin ve film sektöründe çalışanların yanı sıra, konuya ilgi duyanlara da, film yapım süreciyle ilgili temel bilgileri vermeyi amaçlıyor. Kitapta, film yapım aşamasında ekip çalışmasının nasıl organize edilebileceği, senaryo yazım teknikleri, film yapımının planlanması, yönetmenlik, prodüksiyon tasarımı, ses düzeni ve post-prodüksiyon süreci gibi, konuya dair temel bilgiler yer alıyor. Çalışmada ayrıca, filmde resim kompozisyonu, çerçeveleme, ışık, renk objektif ve format kullanımı ile sinemada özgün bir anlam yaratmak gibi önemli konularda da ipuçları veriliyor.

Jane Anderson – Mimari Tasarım (2011)

  • MİMARİ TASARIM, Jane Anderson, çeviren: Neslihan Şık, Literatür Yayıncılık, mimari, 183 sayfa

 

Yayınevinin ‘Mimarlık Temelleri’ dizisinden yayımlanan Jane Anderson’ın ‘Mimari Tasarım’ı, her mimar için farklı olabilen mimari tasarım süreçlerine odaklanıyor. Uygulamacı ve eğitimci mimarların deneyimlerini bir araya getirerek tasarım konusundaki çeşitlilik ve zenginliği ortaya koyan çalışma, öğrencileri, akademisyenleri ve profesyonelleri hedefliyor. Mimari tasarımın üretildiği yerle, yani tasarım atölyesiyle kitabına başlayan Anderson, tasarım süreci, problemlerin çözümü, kavram geliştirmek, projelendirme süreci, proje geliştirme ve detaylandırma, uygulama ve kullanım gibi, mimari tasarım sürecinin tüm aşamalarını adım adım anlatıyor.

Alma Alexander – Jin-Shei Kız Kardeşlik Öyküleri (2007)

  • JIN-SHEI KIZ KARDEŞLİK ÖYKÜLERİ, Alma Alexander, çeviren: Nurduran Duman, Literatür Yayınları, roman, 495 sayfa

 

Alma Alexander’ın ‘Jin-Shei’si Uzakdoğu’da her annenin kızına öğrettiği, sadece kadınlara özgü yazılı bir dilin varlığını sürdürdüğü Syai denen bir ülkede geçiyor. Bu ülkenin başkentinde sekiz kadın yaşar. Bunlardan biri şair, biri imparatoriçe, biri bilge, biri şifacı, biri gezgin, biri savaşçı, biri simyacı ve sonuncusu da asi liderdir. Bu kadınların tümü de, kardeşlik yemini anlamına gelen, kutsal jin-shei ile birbirlerine bağlılık sözü vermişlerdir. Fakat yaşadıkları Syai ülkesinin başkentini vuran deprem, kuraklık ve ülkenin başına musallat olan kötü büyücü, bu kız kardeşlik yeminini acımasız bir sınavdan geçirecektir.

Murat Eriç – Mimarlığın Seyir Defteri (2011)

  • MİMARLIĞIN SEYİR DEFTERİ, Murat Eriç, Literatür Yayınları, mimari, 378 sayfa

 

Mimarlığın teknik yönlerine ya da mimarlık sanatının temel kavramlarına odaklanan çalışmaların sayısı epeyi fazla. Murat Eriç’in elimizdeki çalışmasını özgün kılan hususlardan biri, mimarlığın daha farklı boyutlarına, yani mimari yaratıcılığa ve mimari tasarım süreçlerine odaklanması. Eriç burada, kültür ve yaratıcılığın tasarım sürecindeki etkilerini araştırıyor ve mimarlık tasarımında karşılaşılan yaratıcılık aşamalarını detaylı bir biçimde inceliyor. Bir Yüksek Mimar olarak uzun yıllar çalışmış olan Eriç’in mesleki deneyimleriyle de zenginleştirilmiş kitap, mimarlık öğrencilerine, eğitimcilere ve bu mesleği icra edenlere önerilir.