Sinemayı hayatın merkezi kılmış, nevi şahsına münhasır bir ailenin filmler ve maceralarla örülü hayatı.
Okurlar burada sıra dışı karakterlerle tanışırken, sinema tarihinde iz bırakmış Zorro, Yüzüklerin Efendisi ve Miki Fare gibi başarılı filmler vesilesiyle sinemanın yaşamımızdaki önemine yeniden tanık olacak.
‘Kieślowski ya da Maddeci Teoloji’, Slavoj Žižek’in, ünlü Polonyalı yönetmen Krzysztof Kieślowski’ye odaklanan metinlerinden oluşuyor.
Kieslowski, ‘Kırmızı’ isimli filmini bitirdikten sonra, sinemayı bırakarak sakin bir hayat yaşamaya karar vermiş, fakat kısa bir süre sonra ölmüştü.
Žižek kitabında, Kieslowski sinemasını farklı açılardan yorumlarken, onun ani ölümünü de tartışıyor.
Žižek, ölümünün, Kieslowski’nin “meslek ya da sakin hayat” arasında yaptığı seçimi boşa çıkardığını belirterek, “Acaba ani ölümü sakin kır yaşamındaki emekliliğin sahte bir konu olduğunu, aslında ölümün metaforu işlevini gören bir fantazi perdesi olduğunu mu işaret eder?” diye soruyor.
Anarşistlerin kendi başlarına yürüttükleri sinema çalışmalarını irdeleyen dikkat çekici bir inceleme.
Sinemadaki belli başlı anarşist klişelerle de hesaplaşan Porton, Rene Clair, Godard, Lina Wertmüller, Ken Loach, Bakunin, Kropotkin ve Emma Goldman gibi figürleri tartıştığı, bir nevi sinemasal anarşizm tarihi sunuyor.
Derinliği, sinema duygusu ve ustalığıyla öne çıkan Ömer Kavur sinemasının gelişimi, belli başlı duraklarıyla ele alınıyor.
Kavur’u tamı tamına bir Auteur yapan, filmlerini birer sanat eseri kılan unsurları irdeleyen Şükran Kuyucak Esen, aynı zamanda Kavur sinemasını zaman, mekân, insan, tema, dil ve yapısal özellikleri bağlamında ele alıyor.
Sinemaya emek ve gönül vermiş yapımcı, yönetmen, senarist, oyuncu, yazar, akademisyen ve sanat insanlarının Türkiye sinemasının 100. yılı vesilesiyle kaleme aldıkları makale ve yazılar.
Türkiye sinemasının, bundan yüz yıl önce Ayastefanos’taki Rus Abidesi’nin yıkılışıyla başlayıp bugüne uzanan kapsamlı bir hikâyesi.
‘Neden Bazı Filmler Daha İyi’, Burak Göral’ın, anlatı sanatındaki ustalıklarıyla öne çıkan filmlerden yaptığı bir derleme.
‘Scarface’, ‘Kuzuların Sessizliği’, ‘Leon’, ‘Esaretin Bedeli’, ‘Olağan Şüpheliler’, ‘Çığlık’, ‘Koş Lola Koş’, ‘Gladiator’ ve ‘Snatch’, Göral’ın değerlendirdiği filmlerden birkaçı.
Göral’ın, ağırlıklı olarak 1990’lı yıllardan seçtiği bu on altı film, sadece yapıldıkları dönemde değil, günümüzde de etkilerini sürdürüyor.
Kitap, film izleme alışkanlıklarını geliştirmek isteyen gençler ile bu filmleri yeni bir gözle izlemek isteyen tüm sinemaseverlere önerilir.
Orhan Kemal, Türkiye edebiyatına roman, öykü ve tiyatro türünde eserler vermesinin yanı sıra, kuşkusuz, sinemaya verdiği emekle de bilinen bir isim.
Orhan Kemal, başlangıçta senaryoya, daha çok geçim kaygısıyla başlamış olsa da, Türkiye sinemasının en güzel senaryoları onun kaleminden çıkma.
İşte Orhan Kemal, rehber bir kitap niteliğindeki bu eserinde, senaryo yazımı konusunu kapsamlı bir şekilde anlatıyor.
Orhan Kemal’in ‘Murtaza’ ve ‘Yörük Ali Efe’ senaryolarını da barındıran kitap, senaryo yazım tekniği konusunda hem nitelikli olması hem de ülke sinemasının sorunlarını yakından inceleme fırsatı bulmuş yazarın deneyimlerini barındırmasıyla dikkat çekiyor.
Yaklaşık 50 yıldır seyircisini etkileyen Türkân Şoray’la yapılmış uzun soluklu bir röportaj.
Ercan Akarsu bunun yanı sıra, Şoray hakkında yazılmış kimi yazılara da yer veriyor, ayrıca Şoray’ın çalışmış olduğu kimi yönetmenlere dair görüşlerine, filmlerinden unutulmaz repliklere ve meşhur Türkân Sultan kanunlarına da yer veriyor.
Kitabın devamı ise, bir Türkan Şoray albümü.
Çağdaş toplumsal gelişmeler ve insan konularına, sinema sanatı aracılığıyla yanıt arayan, bir sinema sosyolojisi çalışması.
Tüm dönemlerin en iyi örneklerini seçerek yönetmenlerin çözümlemelerini yapan Gevgilili, bu filmlerin yabancılaşma, faşizm, devrim, kültür emperyalizmi ve sosyal devlet gibi çağdaş temalara verdiği yanıtları araştırıyor.
Sinema dâhisi Andrey Tarkovski’nin, görsel ve felsefi zenginliğiyle ünlü Stalker’ını plan plan analiz eden bir anlatı.
Bu sahnelerin kendisine anımsattıklarıyla yola koyulan Geoff Dyer, filmin ilginç çekim öyküsünü anlatıyor, Stalker’ın sinema tarihindeki yerini tartışıyor ve film aracılığıyla ortaya konan felsefi, varoluşsal soruların yanıtlarını arıyor.
Dipnotski 