Kategori: Sinema

Durmuş Akbulut (haz.) – Avrupa Sineması (2012)

  • AVRUPA SİNEMASI, hazırlayan: Durmuş Akbulut, Etik Yayınları, sinema, 167 sayfa

 

Durmuş Akbulut ‘Avrupa Sineması’nda, 1910-1941 arasında Avrupa çapında ortaya konmuş sinema ürünlerini ülkeler ve yönetmenler bağlamında ele alıyor. Kitapta sırasıyla, İngiliz, İtalyan, Kuzey Avrupa ülkeleri, Fransız, Alman ve Sovyet sinemaları inceleniyor. 2. Dünya Savaşı esnasında sıklıkla kullanılan propaganda sinemasını da değerlendiren Akbulut ayrıca, Alfred Hitchcock, Elvira Notari, Victor Sjöström, Benjamin Christensen, Max Linder, Abel Gance, Jean Renoir, Fritz Lang, Sergey Eisenstein, Dzigo Vertov ve Nazi propaganda filmlerini yöneten Leni Liefenstahl gibi yönetmenlerin çalışmalarına da odaklanıyor.

Durmuş Akbulut (haz.) – Korku Sineması (2012)

  • KORKU SİNEMASI, hazırlayan: Durmuş Akbulut, Etik Yayınları, sinema, 143 sayfa

 

Durmuş Akbulut’un sinema üzerine hazırladığı altı kitaplık seriden ‘Korku Sineması’, türün ortaya çıkışı ve gelişimini 1896-1940 zaman aralığında inceliyor. Korku sinemasının ilk yılları, zamanla ortaya çıkan yeni korku figürleri, erotik korku ve korku filmlerindeki başat temalar, Akbulut’un bu bağlamda ele aldığı bazı konular. Kitapta ayrıca, Frankenstein, vampir, kurt adam, zombi, mumya ve dişi vampirler gibi, korku sinemasının önemli figürleri irdelenirken, bu alandan filmlere imza atmış James Whale, Friedrich Wilhelm Murnau, Boris Karloff, Bela Lugosi ve Jean Rollin gibi yönetmenler de değerlendiriliyor.

Laura Mulvey – Saniyede 24 Kare Ölüm (2012)

  • SANİYEDE 24 KARE ÖLÜM, Laura Mulvey, çeviren: Selin Dingiloğlu, Doruk Yayınları, sinema, 241 sayfa

 

Feminist sinema kuramcısı Laura Mulvey ‘Saniyede 24 Kare Ölüm’de, sinema algısının değişimini, verili koşullarda zamanın temsilinin yeni bir anlam kazanışını ve fotoğraf ile sinemanın, insanın ölümle olan ilişkisini nasıl biçimlendirdiğini araştırıyor. Mulvey bu konuları yorumlamaya koyulurken, psikanalizin katkılarından, ağırlıklı olarak da Freud’un “Ertelenmiş hareket” kavramından yararlanıyor. Sinemadaki izleyicilik olgusunu, “düşünceli izleyici” ve “sahiplenici izleyici” kavramlarıyla tanımlayan yazar, Alfred Hitchcock, Roberto Rossellini ve Abbas Kiarostami gibi yönetmenlerin üretimlerini de bu bağlamda irdeliyor.

Gönül Dönmez-Colin – Öteki’nin Sinemaları (2012)

  • ÖTEKİ’NİN SİNEMALARI, Gönül Dönmez-Colin, çeviren: Maral Jefroudi, Agora Kitaplığı, sinema, 452 sayfa

 

‘Öteki’nin Sinemaları’, Orta Doğu ve Orta Asya’yı merkeze alarak, ülke sinemalarını temsil eden yönetmenlerle yapılan söyleşilerden oluşuyor. Gönül Dönmez-Colin’in, “öteki”yle de, Müslüman Ortadoğu ve Orta Asya’nın batılı olmayan ulusları ile bu ulusların anaakım sinemaya karşı çıkan sinemalarını kastediyor. İran sinemasıyla kitabına başlayan Dönmez-Colin, sırasıyla Türkiye, Kazakistan, Kırgizistan, Tacikistan, Türkmenistan ve Özbekistan sinemalarından yönetmenlerle söyleşiyor. Çalışma için, Türkiye’den söyleşi yapılan sinemacılar da Erden Kıral, Ali Özgentürk, Tayfun Pirselimoğlu, Yeşim Ustaoğlu ve Atıf Yılmaz.

Meral Özçınar Aslı – Arada Kalmak (2012)

  • ARADA KALMAK, Meral Özçınar Aslı, Su Yayınları, sinema, 142 sayfa

Meral Özçınar Aslı ‘Arada Kalmak’ta, Ümit Ünal’ın sinemasını masaya yatırıyor. Ünal’ın sinemasının, arada kalmış olana kültürel, siyasal ve varoluşsal çerçevelerden nasıl yaklaştığını irdeleyen çalışma, farklı disiplinlerden yararlanıyor ve bu bağlamda sinemayı, felsefi bir çerçeveyle yorumlamaya koyuluyor. Aslı böylece, Ünal filmleri nezdinde geleneksel değerler ile modernleşme, doğu ile batı, taşra ile kent, suç ile suçlu gibi bir dizi toplumsal görünümün yanı sıra, bireysel varoluş sıkıntılarından kaynaklanan seçimlerin, ilişkilerin, cinsel tercihlerin arasında kalmış karakterlerin hikâyelerine odaklanıyor.

Robert McKee – Öykü: Senaryo Yazımının Özü, Yapısı, Tarzı ve İlkeleri (2011)

  • ÖYKÜ: SENARYO YAZIMININ ÖZÜ, YAPISI, TARZI VE İLKELERİ, Robert McKee, çeviren: Nuray Yılmaz, Ertan Yılmaz ve Fatih Kınalı, Plato Film Yayıncılık, eğitim, 412 sayfa

 

Ünlü bir senaryo hocası olan Robert McKee ‘Öykü’de, senaryo yazımı konusundaki yöntemlerini ilgilileriyle paylaşıyor. Senaryo yazımına dair popüler yaklaşımların tersine, formüller yerine biçim üzerinde yoğunlaşan McKee, birçok filmden kullandığı örneklerle iyi ve orijinal senaryoların nasıl yazılacağını anlatıyor. Çalışma, tempo, sahne, sekans, sahne doruğu, film doruğu gibi temel kavramlardan başlayarak standart üç sahnelik dramatik yapının yanı sıra, iki, yedi ve sekiz sahnelik dramatik yapılar konusunda da önemli ipuçları sunuyor. McKee’nin öğrencilerinin, şimdiye kadar yaptıkları filmlerle, birçok Oscar ödülü aldığını da belirtelim.

Ali Özuyar – Faşizmin Etkisinde Türkiye’de Sinema (2011)

  • FAŞİZMİN ETKİSİNDE TÜRKİYE’DE SİNEMA, Ali Özuyar, Doruk Yayınları, sinema, 359 sayfa

 

Ali Özuyar, uzun araştırmaların ürünü olan ‘Faşizmin Etkisinde Türkiye’de Sinema’da, 1939-1945 aralığında Almanların Türkiye sinema sektörü üzerinde baskı kurmalarının ve sinemacıların buna karşı verdikleri mücadelenin hikâyesini anlatıyor. Özuyar, Türk sinemacıların o dönemde, teknolojik olarak Almanya’ya bağımlı olmalarına rağmen Berlin karşıtı tutum sergilemeye başlayarak Alman filmlerine yer vermediklerini; sinema filmi ihtiyacının da, Mısır ve Basra üzerinden getirtilen ve çoğunluğu Amerikan yapımlarından oluşan filmlerle karşılandığını belirtiyor. Kitap, savaşın Türk sineması üzerindeki etkileri konusunda nitelikli bir çalışma.

Jane Barnwell – Film Yapımının Temelleri (2011)

  • FİLM YAPIMININ TEMELLERİ, Jane Barnwell, çeviren: Gülengül Altıntaş, Literatür Yayıncılık, eğitim, 208 sayfa

 

Jane Barnwell imzalı ‘Film Yapımının Temelleri’, sinema eğitimi alan öğrencilerin ve film sektöründe çalışanların yanı sıra, konuya ilgi duyanlara da, film yapım süreciyle ilgili temel bilgileri vermeyi amaçlıyor. Kitapta, film yapım aşamasında ekip çalışmasının nasıl organize edilebileceği, senaryo yazım teknikleri, film yapımının planlanması, yönetmenlik, prodüksiyon tasarımı, ses düzeni ve post-prodüksiyon süreci gibi, konuya dair temel bilgiler yer alıyor. Çalışmada ayrıca, filmde resim kompozisyonu, çerçeveleme, ışık, renk objektif ve format kullanımı ile sinemada özgün bir anlam yaratmak gibi önemli konularda da ipuçları veriliyor.

Giovanni Scognamillo – Giovanni Scognamillo’nin Gözüyle Yeşilçam (2011)

  • GIOVANNI SCOGNAMILLO’NUN GÖZÜYLE YEŞİLÇAM, Giovanni Scognamillo, hazırlayan: Barış Saydam, Küre Yayınları, sinema, 376 sayfa

 

Elimizdeki çalışma, filmlerde yapım görevlisi ve yönetmen yardımcısı olarak da çalışmış Giovanni Scognamillo’nun, sinemaya dair 1961-2004 arasında gazete ve dergilerde yazdığı tanıtım ve eleştiri yazılarını, makalelerini ve söyleşilerini barındırıyor. Scognamillo’nun, Türkiye sinemasının “altın yılları” olan 1960’lardan günümüze uzanan anlatımı, ülke sinemasına dair zengin bir okuma fırsatı sunuyor. Kitap, Scognamillo’nun, sinemanın Yeşilçam dönemleri hakkında olduğu kadar, bağımsız yönetmenlerin önderliğinde şekillenen son dönem Türkiye sineması ve yeni dönemde film eleştirisinin işlevi hakkındaki görüşlerine de ulaşma fırsatı sunuyor.

Rıza Oylum ve Kemal Sivaslıoğlu – Ortadoğu Sineması (2011)

  • ORTADOĞU SİNEMASI, Rıza Oylum ve Kemal Sivaslıoğlu, Başka Yerler Yayınları, sinema, 185 sayfa

 

Başka Yerler Yayınları, yayımladıkları Uzakdoğu, Rus, Latin Amerika ve Alman sinemasına dair kitaplarıyla hatırlanacaktır. Bu seri, söz konusu ülke sinemaları konusunda birer rehber vazifesi görüyor. Serinin devam çalışmalarından olan ve Rıza Oylum ile Kemal Sivaslıoğlu’nun kaleme aldığı ‘Ortadoğu Sineması’ da, tarihi açıdan sürekli sıkıntılı dönemler yaşamış bir bölgeyi, sinemanın perspektifinden inceliyor. Kitabın kapsamında İran, Mısır, Irak, Lübnan, Filistin, İsrail ve Suriye sinemaları yer alıyor. Çalışmada bunun yanı sıra, Ortadoğu ülkelerindeki film festivalleri ile bölgenin öne çıkan yönetmenleri ve filmleri de ayrı başlıklar halinde değerlendiriliyor. Bu yönüyle çalışma, sinemaseverlere olduğu kadar, sinema eğitimi alanlara, sinema yazarlarına ve konu üzerinde çalışan akademisyenlere de hitap ediyor.