Sinema – Sayfa 20

Daniel Frampton – Filmozofi (2012)

FİLMOZOFİ, Daniel Frampton, çeviren: Cem Soydemir, Metis Yayınları, sinema, 341 sayfa

Daniel Frampton ‘Filmozofi’de, sinema ile gerçeklik arasındaki kavramsal bağı sorgulayarak, filmin benzersiz bir dünya, neredeyse geleceğin dünyasını sunduğu argümanını tartışıyor. Burada “Filmozofi” kavramını geliştiren Frampton’a göre, film bir tür düşünmedir ve Filmozofi’nin temel kavramlarından olan film-zihin de, filmin ampirik bir betimlenişi değil, bilakis filmin eylemlerinin ve kökenlerinin “kavramsal” olarak anlaşılmasıdır. Frampton bu kavramsal çerçeveden yola çıkarak, film felsefesinin ortaya koyduğu meselelere, film-zihin ve film-düşünme kavramlarının, özetle Filmozofi’nin bir açıklama getirebileceğini savunuyor.

Ertan Tunç – Türk Sinemasının Ekonomik Yapısı (2012)

TÜRK SİNEMASININ EKONOMİK YAPISI, Ertan Tunç, Doruk Yayınları, sinema, 269 sayfa

Ertan Tunç elimizdeki çalışmasında, tarihsel bir perspektiften yola çıkarak başlangıcından günümüze Türk sinemasının iktisadi yapısını inceliyor. Türk sinemasının ekonomik, toplumsal, politik ve teknolojik gelişimini dönemlere ayırarak inceleyen Tunç, ardından, Türkiye sinema sektörü hakkında bir fikir vermesi amacıyla, Türk sinema sektöründe üretilmiş film sayıları ile ham film dışalımları gibi teknik detaylar sunuyor. Seyirci beğenileri ile gişe rakamları arasındaki ilişkinin de tartışıldığı kitap, Türk sinemasının ekonomik yapısını tarihsel ve sosyolojik gelişimi ile paralel bir biçimde irdelemesiyle iyi bir kaynak.

Kolektif – Türk Sinemasında Sosyal Meseleler (2012)

Birçok yazarın katkıda bulunduğu ‘Türk Sinemasında Sosyal Meseleler’, Türkiye’nin uzun yıllardan beri yaşadığı iç ve dış göç olgusu ile kültürel çatışmalar ve sosyal, ekonomik ve politik değişimlerin Türk sinemasına nasıl yansıdığına odaklanıyor.

Kitaptaki makalelerde, Ömer Lütfi Akad’ın ‘Gelin’, ‘Düğün’ ve ‘Diyet’ filmlerinin politik perspektifi, Türk sinemasında din adamı tiplemesi ve değişen din adamı imajı, ‘Züğürt Ağa’ filminde göç olgusu ve ağalık kurumunun tasfiyesi, Türk sinemasının gecekondu olgusuna bakışı, Türk sinemasında devrimcilik olgusu ve ‘Hababam Sınıfı’nda iktidar/otorite övgüsü gibi ilginç konular ele alınıyor.

Künye: Kolektif – Türk Sinemasında Sosyal Meseleler, editör: Ensar Yılmaz, Başka Yerler Yayınları, sinema, 218 sayfa

Robert Edgar-Hunt – Kurmaca Yönetmenliği (2012)

KURMACA YÖNETMENLİĞİ, Robert Edgar-Hunt, Literatür Yayıncılık, sinema, 184 sayfa

‘Kurmaca Yönetmenliği’, bir sanat ve zanaat olarak film çekme işini kapsamlı bir bakışla ele alıyor. Kitapta, yapım ekibinin hazırlanmasından senaryo üzerinde çalışmaya, planları oluşturmaktan oyuncu yönetimine ve kurgunun yapılmasından filmin gösterimi ve dağıtımına kadar, film yapma süreci adım adım anlatılıyor. Sergei Eisenstein , Mike Leigh, Robert Rodriguez ve Martin Scorsese gibi yönetmenlerin çalışmalarının da incelendiği kitapta, film üretme sürecinde, yönetmen adayını yaratıcı olmaya itecek ve zorlukları aşmasında ona faydalı olabilecek ipucu ve alıştırma ile uzmanlardan teknik ve mesleki öneriler de yer alıyor.

Robert Edgar-Hunt, John Marland ve James Richards – Senaryo Yazımı (2012)

SENARYO YAZIMI, Robert Edgar-Hunt, John Marland ve James Richards, çeviren: Gülengül Altıntaş, Literatür Yayıncılık, rehber, 208 sayfa

Üç yazarlı ‘Senaryo Yazımı’, film yapımının temelini oluşturan en önemli öğelerden senaryo yazım sanatının ve zanaatının inceliklerini gösteriyor. Kitap boyunca, yazarın senaryosuna şekil vermesine ve zorlu kısımları yaratıcı çözümlerle aşmasına yardımcı olacak alıştırmalar, sektörden profesyonellerin verdiği taktik ve tavsiyeler gibi bazı pratik bilgiler de sunuluyor. Senaryo türleri, fikir bulmak, hikâye anlatımı, spotlar, tretman, sunum, karakter oluşturma, bir dünya yaratmak, mizansen, aksiyon, diyalogların yazılması gibi konuların yer aldığı kitap, tatmin edici senaryolar yazmak konusunda sağlam öneriler sunuyor.

Robert Bresson – Sinematograf Üzerine Notlar (2012)

SİNEMATOGRAF ÜZERİNE NOTLAR, Robert Bresson, çeviren: Nilüfer Göngörmüş, Küre Yayınları, sinema, 72 sayfa

‘Sinematograf Üzerine Notlar’, ‘Bir Köy Papazı’nın Günlüğü’, ‘Lancelot’, ‘Jeanne d’Arc’ ve ‘Para’ gibi filmlerin yönetmeni Robert Bresson’un 1950-1974 arasında aldığı sinema konulu notlarından oluşuyor. Tarkovsky’nin beğendiği yönetmenlerden olan Bresson, yavaş bir tempoyla yol alan filmlerinde, insanın içsel sorgulamalarının ve onun evrensel sorunlarının izini sürmüştü. Notlar, yönetmenin sinemayla ilgili fikirlerini yansıtırken, onun sinemasının gelişim rotaları konusunda da okura fikir veriyor. Bresson, “Sinema, herkesin kullandığı kaynaktan beslenir. Sinematografsa, bilinmeyen bir gezegende keşfe çıkar.” diyor.

Robert Edgar-Hunt, John Marland ve Steven Rawle – Film Dili (2012)

FİLM DİLİ, Robert Edgar-Hunt, John Marland ve Steven Rawle, çeviren: Senem Aytaç, Literatür Yayıncılık, sinema, 192 sayfa

Üç yazarlı ‘Film Dili’, sinemanın kendine özgü dilini çok sayıda kavram ile sinema tarihine geçmiş kimi filmlerden hareketle açıklamaya koyuluyor. Altı bölümden oluşan kitapta ilkin, film göstergebilimi bağlamında, sinemasal metinlere atfedilen anlamların oluşturulmasında görsel ve işitsel öğelerin nasıl bir işlevi olduğu inceleniyor. Çalışmanın devamında da, filmde kusursuz bir anlatının ne şekilde inşa edileceği, filmlerdeki metinlerarasılık, ideolojik boyutun filmde nasıl ortaya çıktığı, kadraj ve görüntü kullanımlarının olmazsa olmazları ve filmde anlamın hangi göstergelerle yaratıldığı gibi konular ele alınıyor.

Âlim Şerif Onaran – Sessiz Sinema Tarihi (2012)

SESSİZ SİNEMA TARİHİ, Âlim Şerif Onaran, Agora Kitaplığı, sinema, 321 sayfa

Âlim Şerif Onaran’ın, verdiği ‘Sinema Tarihi’ ders notlarından hareketle kurduğu elimizdeki çalışma, sinemanın ilk yıllarından sessiz sinemanın altın çağını yaşadığı 1918-1927 yıllarına ve çöküş zamanlarına uzanıyor. Çalışma, karşımıza Edward Muybridge, Thomas Edison ve Lumiere gibi isimlerin çıktığı sinemanın ilk yıllarıyla açılıyor. 1908-1914 arasında sessiz sinemadaki yaşanan gelişmelerin de ele alındığı kitap, sessiz sinemanın Fransa, İtalya, Rusya, Almanya, İspanya, İngiltere ve Amerika gibi ülkelerde seyrini inceliyor ve sesin sinemada kullanımıyla türün hangi aşamalardan geçerek ortadan kalktığını irdeliyor.

Tarık Solmuş – Sinemada Psikoloji ve Anormal Davranışlar (2012)

SİNEMADA PSİKOLOJİ VE ANORMAL DAVRANIŞLAR, Tarık Solmuş, Doruk Yayınları, sinema, 333 sayfa

Uzman psikolog Tarık Solmuş elimizdeki incelemesinde, uzun yıllara yayılan mesleki deneyimlerinden hareketle sinema ve psikoloji ilişkisini ve filmlerdeki anormal davranışları, olaylar ve karakterler üzerinden ele alıyor. Solmuş, filmlerdeki karakterlerin davranış analizi ve bu karakterlere dair çözümlemeleriyle, sinemada kendine yer bulmuş agorafobi, akut stres, cinsel sapkınlıklar, davranış bozuklukları, depresyon, fobi, hipokondriya, manik-depresif ve şizofreni gibi pek çok psikolojik sorunu, bozukluğu irdeliyor. Yazar, bunu yaparken, psikoloji ve sinema ilişkisini izlemek isteyen okurlara da kapsamlı bir antoloji sunuyor.

Todd McGowan – Gerçek Bakış (2012)

GERÇEK BAKIŞ, Todd McGowan, çeviren: Zeynep Özen Barkot, Say Yayınları, sinema, 336 sayfa

Todd McGowan, Lacancı yaklaşımlarla ördüğü psikanalitik sinema kuramı çalışması ‘Gerçek Sinema’da, izleme deneyiminin merkezine bakışı oturtarak onun doğasını anlamaya çalışıyor. İncelemesi için, bakışı açıkça ve tanımlayıcı bir şekilde yerleştiren filmleri seçen McGowan, ilk bölümde, bakışı fantazmatik çarpıtma yoluyla sinemasal imgenin aşırı-mevcudiyetinde betimleyen filmleri ele alıyor ve bu filmlerde toplumsal gerçekliğimizin nasıl göründüğünü irdeliyor. Yazar ikinci bölümde ise, ilk bölümdeki filmlerin aksini yapan, yani bakışı sinemasal imgeye musallat olan bir na-mevcudiyet olarak sürdüren filmlere odaklanıyor.